《丹青博览会》导赏（配图版）

1874年，穆索尔斯基到圣彼得堡美术学校参不雅观已故好友画家兼建筑家维克托哈特曼（Viktor Hartmann），的绘画遗作展览会。

从中他选出了最感亲切的肖像画、风尚画，编写出了10首个性光鲜的钢琴曲子，每一首曲子都有一个“图画主题”作为标题。
不过作品是在穆索尔斯基去世5年之后，经由科萨科夫的努力下才得以完成出版。

作品欣赏：《图画展览会》拉威尔版

《溜达主题1》变奏曲

第一幅画《侏儒》

小侏儒迈着畸形的双腿笨拙地走路，他身材矮小，八字脚外拐，十分丑陋。
音乐紧张而怪诞，充满震荡力的大鼓刻画出侏儒的困难步履和绝望、繁芜的内心天下。
弦乐的颤音、打击乐器色彩的加入带来了神秘的意境。
侏儒一瘸一拐的步态跃然面前。

《溜达主题2》变奏曲

第二幅画《古堡》

中世纪的古城堡前，一个游吟墨客在夜幕中唱着他那纯朴忧伤而又动人的歌。
中音萨克斯管忘情地吟唱着，凄美而靓丽。
加了弱音器的弦乐使这首悲歌风味的抒怀田园诗充满了沉着地沉思冥想的氛围。
淡淡的哀愁丝丝缕缕，不绝于耳。

《溜达主题3》变奏曲

第三幅画《杜伊勒里宫的花园》

此曲有个副标题："孩子们游戏后的争吵"。
这是巴黎一所王宫的花园，孩子们在花园里游戏着，吵闹着。
木管乐器调皮地高下飞驰，好象孩子们叽叽喳喳的喊叫，小提琴的比拟乐句更使音乐充满了盎然活气。

第四幅画《牛车》

大号和乐队沉重、缓慢地进行，描述牛车不堪重负地困难行进着，悲戚的腔调表现了农人的悲惨生活。

《溜达主题4》变奏曲

第五幅画《鸟雏的舞蹈》

木管乐器尖声尖气地啾啾叫着，小提琴高音通亮的颤音更使音乐活泼而极富诙谐感，音乐塑造出一组组幽美的舞蹈画面。

第六幅画《两个犹太人》

穆索尔斯基用气概、傲慢粗暴的音乐形象和加弱音器的小号那机灵的音乐形象，刻画了一富一穷的两个犹太人，使作品具有了范例的社会意义。

第七幅画《里莫埃的集市》

这是法国南部一个阳光明媚的集市。
法国号欢快的阐述，弦乐器愉快的跳动，木管乐器的穿插聒噪，小号笑剧性的繁盛热闹繁荣，构成了一个喧哗热闹的市场景象。

第八幅画《墓穴》

沉重的、葬礼似的低音和威严的和弦有时阴森，有时又有着教室合唱般的效果。
之后"溜达主题"的涌现彷佛是作者与亡友间的对话。
音乐进而发展成为一首神圣的悼歌。

《溜达主题5：与逝者对话》变奏曲

第九幅画是《鸡脚上的小屋》

小屋的主人是俄罗斯童话中的妖婆。
野性产生发火般的音乐横冲直撞，表现了妖婆在树林中飞行的抱负景象。

第十幅画《基辅的城门》

音乐是一首庄严的颂歌，象巨人一样气势宏伟。
乐队的全奏好象民众的欢腾，音乐在辉煌的音乐形象中气势磅礴地结束。

10首标题音乐极具层次感和色彩感，使得我们在欣赏的同时犹见其画，在风格上这10首曲子虽各有不同，但是却联结成一个有机的统一体，同时在曲中穿插了5首变奏曲“溜达”主题来作为引子，起到了承上启下的浸染。