《半个喜剧》其实是一个悲剧

看“愉快麻花”的电影，不便是为图一乐嘛。

影片开场便是范例的麻花式闹剧，两室一厅一厨一卫的空间内，富二代郑多多慌乱地调解着学生时期的女神莫默与还躺在床上的一夜情工具，合住的哥们儿孙同充当“救火队长”，此外，孙同的母亲、郑多多的未婚妻高璐也轮番登场。
几组关系不断错位，闪展腾挪间推动着剧情的高效发展。
这么快的节奏，这么大的信息量，这么狗血的剧情，如果没有演员自然真实的演出与生活化的对白来消减冲突，不雅观众恐怕难以接管。
好在导演选择了任素汐。
即便“你便是郑多多的一条狗”这样极具情绪张力的台词，她仍能用并不高尖的音调、绝不夸年夜的面部表情来不着痕迹地处理，并且令人信服。

导演周申是任素汐在中戏的老师，是他约请她出演话剧《驴得水》的。
在当时的周申看来，任素汐便是“最好的那种演员，没有人比她好”。
任素汐的演出是那种可感知的好，无论是《驴得水》中随性不羁的张一曼，《无名之辈》里歇斯底里的马嘉祺，或者《我和我的祖国》中敢爱敢恨的方敏……她的演出乍现时是突兀的，相对周遭的背景和不雅观众看戏的自知，她的表现乃至让人出戏，但逐步你就会创造她是对的，由于她呈现的是生活中该有的样子，而不是戏里的样子。

《半个笑剧》作为笑剧的那一半是够的，用节奏来处理繁芜关系及抵牾冲突，带有高等的笑剧感，不同于愉快麻花以往的作品，用浅近的套路和直给的老梗来强行制造搞笑的效果。
尤值一提的是台词，消弭了舞台向大荧幕的生硬的格式转换，化解了舞台剧风格和狗血剧情的冲突。

导演周申和刘露在《半个笑剧》中依然在磋商底线问题。
与《驴得水》架空时期去关注教诲、关心系统编制问题等伟大命题不同，《半个笑剧》直接把镜头对准了个人选择。
男主孙同来自东北小城，单亲家庭出身，是复读三年才考上研究生的北漂文青。
他投射的是许多在大都邑里无资历、无背景的年轻人，对他而言，寄托哥们儿得到的“事情机会”和“北京户口”，是人生进阶的一条捷径，而与莫默的爱情则像伊甸园一样平常美好却迢遥。
当哥们儿郑多多供应的事情、户口成为利益威胁的筹码，当市侩的母亲用爱与奉献做亲情绑架，孙同的生活便“被逼无奈”，没有选择了吗？

孙同本是拥有音乐梦想的人啊，电影顺手冲破了人们对付音乐人都是空想主义者的刻板印象。
孙同创作的《如果我不是我》实在也是他自建的“避难所”。
选择做自己，要让“鱼童谣颂”“树木飞行”，这条路太难了，“我不能这样，由于我还是我，就像石头无法绽放”。
孙同打心眼里认为，像莫默一样坚持自我须要优渥的家庭条件做底气。
实在，统统不过都是他自己的选择，不该拿自己的境遇为懦弱辩解，被逼无奈只不过是推脱任务的借口。

波兰墨客切斯瓦夫米沃什曾说：“我最大的恐怖是，我在假扮一个我不是的人。
我一贯意识到我在假扮这一事实。
但是让我们想一想：不这么干我还能怎么干？我的自我烦懑活。
”墨客处在文明阴影及政治高压下的痛楚呻吟，却成为当下一些人生活中怠倦窝囊的矫情申辩。
本性中的惰性和贪婪有了遮羞布，原生家庭、社会境遇反而成了代罪羔羊。
这正是导演周申想要批驳的那种普通人的懦弱，一种真实存在于每个人的选择中的懦弱。

《半个笑剧》很取巧地设计了莫默这个代表空想当代女性的人物，并在片中集结了所有都邑白领的焦虑元素：“PUA富二代渣男”“大龄剩女”“逼婚”“相亲”“北漂”“凤凰男”“妈宝男”……莫默是一位北京土著，拥有外洋留学背景和体面的事情，自傲独立，对错分明，开阔直言、年夜胆做自己，寄托了男主孙同的仰慕和女性不雅观众的自我期许，扎踏实实熬得一锅好鸡汤。

然而，出于直男视角的当代独立女性形象却是有局限的，它更像是一个姿态，人物的性情却是中空的。
莫默急于脱单的心情可以理解，但是床上躺着的女人、郑多多张口就来马脚百出的搪塞会因一个旧包就将疑虑全部化解吗？得知感情被玩弄，拎刀追出去是真年夜胆，崩溃痛哭骂自己蠢是真开阔，但在酒吧痛陈“我都三十了，不是不知道这个天下什么样，但我还想去撞一撞”是不是过于稚子？电话里谢绝妈妈的相亲哀求，被欺骗后立即重整旗鼓去相亲，会不会过于“从善如流”？最让我意外的情节是在宜家，孙同与莫默因是否要见告孙同妈妈原形而发生争执，莫默追上孙同说的第一句话是“不好意思，我便是这样的人，我改不了”。
坚持自己的原则还须要抱歉？此外，在婚礼现场说出原形时的姿态太低，末了对孙同的体谅也来得太过随意马虎……

一个性情独立的女性，尊重自己的真实感想熏染，承担选择的任务代价，对自己坚守的原则笃信不疑，不须要向人发布，不须要向人阐明，更不须要依赖别人的原谅。
在女性意识不断觉醒的本日，当坚持爱情空想和做人底线，都须要对外揭橥战斗宣言，那这不是半个笑剧，而是一部彻里彻外的悲剧。
（张丽珍）