文玩电商能不能成为电商界环球无双的NFT？

一、巨子涌进，文玩电商们的上风何在？

艾媒咨询数据显示，2020年中国文玩电商市场交易规模为1630亿元，估量2022年将超过4000亿元。
弘大且诱人的市场规模引得淘宝、京东等巨子们纷纭了局文玩电商赛道，与微拍堂、每天鉴宝、玩物得志等垂类文玩电商平台同台竞赛。

事实上，从电商兴起往后，垂直电商彷佛一贯都是个无解的“伪命题”。
从早期主打衣饰的凡客诚品、到垂类美妆的聚美优品、再到如今的奢侈品电商寺库，垂直电商平台一起走来，要么消逝在互联网的浪潮里，要么正处在薄暮落幕的晚年时候，那么在淘宝等综合电商巨子的冲击之下，文玩电商又能否冲破这一魔咒呢？

从流量规模来看，淘宝DAU超2亿，而头部文玩电商的MAU才仅仅破百万，综合电商高频打低频的规模上风是垂类电商无法比拟的。

不过在直播、短视频风口的带动下，文玩电商获取流量的渠道和办法更加多元化了。
2019年微拍堂在行业内创始直播鉴宝栏目，并由此拉开了行业“免费直播鉴宝”的新模式。
2020年“微拍堂”则在“520微拍节”期间，与多位微博、抖音红人互助，借由KOL触达年轻用户。

直播和鉴宝俨然成了文玩电商平台的两大流量抓手。

从流量转化效率来看，对淘宝、京东来说，入局文玩艺术品领域更多当成一个为主营业务引流的流量入口，而综合电商涵盖统统的特性，又决定了淘宝等平台很难给文玩艺术品消费者留下一种专业的形象。

正如没有人会去百货超市购买古董艺术品一样，在非标、非刚需的文玩艺术品专业度细分方面，微拍堂等垂类电商平台更随意马虎得到文玩爱好者的青睐，同时也更随意马虎匆匆成流量转化变现。

从用户画像来看，据Mob研究院发布的《2021年文玩电商行业洞察报告》，文玩电商用户的年事构造呈“两头小中间大”的特色——75后仍是国度栋梁，但90后年轻群体加速崛起，35岁以下的消费者占比靠近一半。

也便是说当下和未来，Z世代都是文玩艺术品消费的主力军，这意味着个性化消费将成为电商江湖的新准则。
实际上“得物”就捉住了这次消费趋势的变革，顺利从潮流资讯聚合平台转型为年轻人最爱的潮流网购社区，成了垂类电商平台里为数不多的幸存者。

客不雅观来看，文玩消费人群的年轻化趋势，实在更有利于淘宝、京东等对年轻人形成消费路径依赖的综合电商平台，但文玩电商平台近年来在抖音、快手等短视频平台频频发力，同样收成了一大批年轻人的拥趸。

在向善财经看来，文玩艺术品非标、非刚需的特点，让互联网巨子们的规模效应难以发挥上风，流量规模的主要性被减少，流量转化的效率反而成了关键所在，小而精的垂直类文玩电商平台也因此有了更大的想象空间。

其余文玩艺术品究竟是一个非标、非刚需的高雅的“精神产品”，险些所有的文玩艺术品用户都要经历一个从兴趣、到喜好、到购买、再到分享的过程，消费决策周期长和流量转化效率低也是文玩电商的一大特点。

目前摆在海内艺术品电商平台面前的有两个根本问题：一是如何如何将非标的艺术交易标准化，二是如何以第三方的身份重塑艺术交易信赖代价体系。
而要想办理这两个根本问题，首先要做到的便是建立起一套完全的艺术代价认定评估体系，事实上承担起“信用中介”的任务，从而实现对行业的构造性重塑，这才是文玩电商与综合电商最大的不同，也是最大的竞争上风。

二、吹散信息不对称的迷雾，以代价认定内核重构信赖体系

常言道：以史为鉴，可以知兴替。
从早期垂直电商由兴盛到衰败的进程可以得出两个结论：一是重营销轻供应链的“轻模式”终将被巨子靠着规模效应和网络效应所取代；二是垂直电商一旦涌现信赖问题，受到的影响远比综合性电商大得多。

一样平常电商比拼的核心是供应链，但文玩珠宝非常分外——比如翡翠，最上游的供应链实在是在境外。
在这种情形下，短期内各家的供应链差异不会特殊大，那么内容和做事能力就成了文玩电商平台们的核心竞争力。

自古以来，文玩艺术品市场就存在信息不对称的问题，而信息不对称意味着代价认定的分歧一。
从目前来看，各大文玩电商平台鉴定的重点多集中在鱼目混珠、以次充好的赝品方面，用户对文玩代价不信赖的痛点并没有得到根本办理。

虽然文玩圈盛行着一句“文玩无贵贱”，但在用户消费的潜意识里，经由了平台的监管和过滤后，文玩电商更像是一次等价或者说物超所值的交易，而不是一次有风险的投资，如果涌现货次价高的情形，对用户来说这便是买到“赝品”，文玩电商平台自然会受到信赖危急。

从这个角度来看，艺术品交易平台本身除了须要办理交易双方的信息匹配问题之外，更须要办理艺术品代价认定的“真正大问题”，并由此在交易双方能够接管的利润分配机制下，促进交易的达成，并建立交易双方的信赖关系。

实质上，商品价格由商品供给和商品需求的动态变革决定的。
但在艺术品交易中，很多时候交易的并不但是是商品本身，而更多的是艺术品本身的附加代价，其价格的确定远比普通商品繁芜且更随意马虎受主不雅观意识影响。

但目前来看，很难在以可控本钱为条件下，真正去办理艺术品代价认定问题。
一方面，对艺术品的代价鉴定须要资源投入，另一方面，规模化的平台交易下难以实现本钱可控。

在《有闲阶级论》中凡勃仑认为，“金钱的名誉准则中”“有闲阶级”人群会更多的以炫耀性消费去获取名誉感，因而，对高净值人群来说，基于线下高价艺术品交易的竞拍更能知足其需求。
这是为什么高净值艺术品交易行为多发生在线下。

向善财经认为，在文玩艺术品交易中，可以参考以下代价认定模型：V（代价）=N（罕有度）X S（艺术造诣）/M（市场交易频次）

一样平常来说，文玩艺术品的市场代价很大程度上由本身的罕有度和艺术性来决定，多数收藏爱好者更多看重其艺术代价，但从市场交易的角度来看，市场交易频次低，罕有度和艺术造诣越高的单品，其代价天花板也就越高。

对付鉴定标准混乱、定价机制混乱的艺术品交易市场来说，NFT区块链的溯源和不可分割性，或许能使行业问题得以通过技能手段来办理。
通过对艺术品信息数据采集，由文玩持有人上传作品，与威信鉴定证书的干系影像资料一并存证于区块链，使平台上的每一件文玩艺术品都具有不可修改、唯一的身份信息。

在交易时，由艺术家本人依据购买者供应的艺术品数字证书向购买人兑付作品，或直接通过数字证书流转实现交易，从源头上担保艺术品的真实性。

其余在艺术品价格评估方面，基于区块链的匿名交易和溯源特性使得市场价格风衣发挥充分的浸染，同时也能完全记录文玩艺术品的市场交易频次，从而最大程度上实现对文玩艺术品价格的客不雅观评估。

值得把稳的是，由于NFT的唯一性和不可分割性，意味着每一件NFT作品都是孤品，因此近年来不少NFT作品屡屡拍出比原作实物作品还要高的价格。
如2021年3月班克西的画作《白痴》被烧毁，但是铸造了一份NFT版本，结果拍出了38万美元的价格，而实体版画作尚不到10万美元。

或许NFT的涌现将会对所有文玩艺术品进行一次新的代价颠覆。
不过无论若何，通过区块链技能实现对文玩艺术品的代价认定，对平台和用户来说都是一个双赢的局势。

三、末了

文玩艺术品的分外性为文玩电商平台争取到了更多的韶光和机会，不过想要冲破垂直类电商的魔咒，还须要把自身的专业辨识度和信赖体系做到极致，真正成为文玩电商领域独一无二的NFT。

时期的风向变了，文玩电商平台们又是否察觉到了？

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